动画电影《白蛇：浮生》热映 重塑经典传说 探寻生活真爱

　　取材中国民间传说《白蛇传》的动画电影《白蛇：浮生》公映后，受到广泛关注。本报记者约请影片主创、文化研究者和电影专家就该片对中国民间传说的改编、新技术的运用和海内外传播等方面展开讨论，深入解读影片的人物塑造、时代背景再现和爱情主题强化等问题，让业内外从中窥见国产动画电影的创作风向。

　　——编 者

　　主持人：

　　记者 苗 春

　　嘉宾：

　　李佳锴(《白蛇：浮生》导演)

　　罗靓(美国肯塔基大学教授、白蛇文化研究专家)

　　卢冉(杭州文旅局宋韵文化智库专家，宋代餐饮史、美学史研究者)

　　饶曙光(中国电影评论学会会长)

　　再讲古老故事

　　记者：根据中国民间传说《白蛇传》改编拍摄的影视作品已经有多部，1992年首播的台湾电视连续剧《新白娘子传奇》、1993年上映的香港电影《青蛇》等产生了广泛影响，追光动画也分别于2019年、2021年推出《白蛇：缘起》和《白蛇2：青蛇劫起》，为什么此次要再拍《白蛇：浮生》，再讲这个故事？

　　李佳锴：《白蛇：浮生》属于追光动画的“新传说”系列，这个系列的宗旨就是讲述一些中国人家喻户晓、耳熟能详的传说故事，提炼传统文化的精髓，用现在的价值观和技术手段进行新的呈现。每一代人都肩负着给下一代人讲述故事的使命，我们的愿望就是让中华优秀传统文化被更多人了解，让孩子们通过影视作品接触宝贵的文化遗产。《白蛇传》的故事本身非常有张力，足够精彩，可以一直被叙述。《白蛇：浮生》也是想把“白蛇”系列讲述得更完整，因为《白蛇：缘起》讲了故事的前传，《白蛇2：青蛇劫起》讲了故事的后传，《白蛇：浮生》恰好可以承前启后。

　　记者：《白蛇传》故事以及这部影片为什么会吸引观众？

　　罗靓：从晚清一直到当代，一些外交官、传教士等曾向英文世界介绍《白蛇传》的故事。英文世界以此为题材的舞台剧《白蛇夫人》《白蛇》等都曾在海外的剧场上演，甚至获得重要奖项。以往中国、日本、韩国都拍摄过《白蛇传》题材的影片，对人性的探讨引发共鸣。这个故事告诉大家：人与人坦诚相见，就能得到爱。在众多艺术作品里，白蛇都愿意放弃长生不老和魔法而成为人，只因为她对人间的向往和对许仙的爱。

　　李佳锴：《白蛇：浮生》讲述的是一对有情人在南宋的临安生活的情景和受到的阻碍，片中的爱情真诚、朴实，传达的家庭观念、生活观念也可以给当下年轻人一些启示。“情”字始终贯穿其中，白蛇一直追寻阿宣也就是许仙转世，始终深爱对方。

　　饶曙光：《白蛇：浮生》的人情味很浓，很多剧情的转折都是从人性逻辑出发，更容易得到普通观众的认同和共鸣。许仙与白蛇的爱情、白蛇与青蛇的姐妹情以及许仙的姐夫李公甫与许仙、白蛇、青蛇的情感都表达得非常充分。

　　卢冉：影片把爱情表现得非常美好。电影中有一个情节很动人，许仙和白蛇结婚时，各剪一绺头发，用红色丝线系起来，象征永结同心，还共同发出爱的誓言。

　　记者：影片在改编方面有哪些值得关注的亮点？

　　饶曙光：许仙形象的变化是这部影片最令人印象深刻的地方，以往版本里的许仙在这段爱情关系中处于相对被动的地位，性格有些懦弱。这部影片中的许仙形象更加鲜明，勇敢且主动，突破了传统定式和套路，成为在爱情里与白蛇对等的存在，因此获得了一些高光时刻和重点表现。

　　罗靓：《白蛇：浮生》里的许仙跟以前不一样。作为凡人，他拼尽全力拯救他的蛇妻，奋力一击、力挽狂澜，不再是一个文弱的人。其实过去的电影作品和田汉改编的京剧《白蛇传》里都含有许仙深爱白蛇，愿意为了爱有所付出的情节；在京剧中，白蛇早已对许仙坦白“为妻本是一蛇仙”。《白蛇：浮生》中，许仙对白蛇深切、长久的爱，终于转化成他帮助白蛇、青蛇对抗法海的力量。这部动画电影让观众对这种爱感同身受，被深深打动。

　　李佳锴：这部影片讲述的故事从白蛇、许仙断桥初遇开始，经历幸福和艰辛之后，又在断桥暂时结束。我们用传统佳节和农历节气串联整个故事，佳节和节气也是古时候人们一年农耕劳作、循环往复的时间标志。影片中对夏至、冬至等节气和元宵节、端午节等节日，还有节令美食和踏青、观潮等民俗进行了深入细致的表现。我们也为影片加入很多喜剧元素，呈现生活趣味和欢乐瞬间。如片中的钱塘县捕头李公甫，不仅讨喜、可爱，还有市井感，把全片的喜剧戏份都串起来，让本来有些棘手的对小白、许仙的喜剧性尝试，取得很好的效果。为了让法海也参与到喜剧里，我们给他设计了坐骑金毛犼，又萌又拽，颇有笑料。

　　再现宋代风韵

　　记者：故事发生的历史背景是南宋，影片如何再现临安的宋代风韵？

　　李佳锴：临安是当时世界上最繁华的城市之一。我们去杭州实地采风，西湖、河坊街、九溪十八涧、钱塘江等都仔细观览、感受。我们参考宋代名画《清明上河图》，将里面的细节加到影片里，再用建筑物以及很多参天古树去丰富街道，让整个城市“活起来”。为了突出江南水乡多雨的特点，我们设计了多场雨景。此外，我们融合、更新了技术，对人物微表情进行调整，比如小白跟5年前《白蛇：缘起》时乍看一模一样，细看更精致、美丽，小青的造型气质降低了战斗性，更生活化，是融入临安百姓生活的姑娘。

　　罗靓：电影里的杭州很美，像水彩画，西湖的湖面、柳荫、小船、断桥……都是富有表现力也很经典的画面。白蛇“埋钗”的时候突然出现雪景，小青在树上把雪都抖下来，场景就变成春天，非常美妙、灵动。还有影片中表现的针灸、节气等，都是神来之笔。

　　记者：影片对当时社会生活的再现，如何辅助故事的讲述和人物性格发展？

　　卢冉：《白蛇：浮生》给观众呈现了生动的宋代社会生活。比如影片中的酒楼用了一个蓝色的琉璃小盘子，灵感源自宋代会进口一些西亚、南亚的玻璃原料，再运到杭州、广州等地的作坊做成器皿，当时叫“药玉”。饮食上，影片中有各种时令美食，比如元宵节吃团子，端午吃粽子(那时叫角黍)，清明或者寒食吃青团，街上还售卖各种蒸糕、饼以及宋嫂鱼羹、东坡肉、蟹酿橙等菜肴。白蛇喝雄黄酒是这个故事的重要节点。喝雄黄酒辟邪是端午节的重要习俗。大家因为很开心，一定要让白蛇喝雄黄酒。白蛇明知危险还冒险，是因为这是当时生活里最快乐的事情之一，影片中表现的情境很有说服力。多数情况下，《白蛇传》的爱情主题、家庭主题会掩盖这个故事的生活主题，实际上这个故事的核心是因为白蛇向往美好的人间生活，才会放弃千年修行到一个繁华城市去，过一种有烟火气的生活。这部电影表现出这份美好，让这个故事立住了。

　　再创动画佳作

　　记者：如何评价追光动画对中国民间故事和传说的改编和创作？

　　罗靓：追光动画多年来坚持把中国民间故事和神话传说拍成动画电影，但风格又不是完全传统的，具有一定的先锋性、创造性，又适合现代人观看，作品让全年龄段观众都感兴趣，叫好又叫座，很不容易。最难的是把家喻户晓的内容做出新鲜感，而且打动人心。《长安三万里》中《将进酒》的段落，和《白蛇：浮生》里许仙吹笛的段落有点相似，影片营造的氛围都令我非常感动。我一直对民间神话传说的现代性转化很感兴趣。这部影片中有非常多尝试，不生硬，有创造力，值得继续探索下去。

　　记者：追光动画的作品带给中国电影哪些启示？

　　饶曙光：追光动画的“白蛇”三部曲从传统文化当中吸取营养，注重实现传统文化的现代性转化和创新性表达，注重与当下观众实现良性互动和共鸣。3部影片的画风都立足于中国古典绘画，呈现中华美学精神，美轮美奂，能够有效地吸引和感染广大观众。中华优秀传统文化是中国电影尤其是动画电影的题材库，关键需要我们找到更好的路径和方法。这3部作品在挖掘《白蛇传》的奇幻元素方面下了很大功夫，同时也注重共情，从而持续地赢得观众的喜爱。